viernes, 16 de diciembre de 2011

Visita la exposición Nuevos Parámetros. Hasta el 14 de Enero

Víctor & Fills presenta en su sala de exposiciones de la calle Villanueva 40 de Madrid, una selección de obras en escultura y pintura de los artistas más representativos del arte contemporáneo español con proyección internacional.

En esta exposición Víctor i Fills pretende mostrar una pequeña parte de este legado a todos los que se acerquen. Antonio Miró, Salvador Dalí, Luís Feito y muchos más... Grandes nombres ya inscritos en la historia del arte cuyas creaciones ya descansan en grandes museos de todo el mundo.


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martes, 25 de octubre de 2011

Visita la exposición de Pedro Sandoval. Hasta el 3 de Diciembre


Exposición Pedro Sandoval “Caleidoscopio”
Del 20 de octubre al 3 de Diciembre
Galería Victor i Fills. Villanueva, 40. Madrid – 28001
De lunes a sábado de 10:00 a 14:00h. y de 17.00 a 21:00h.

Pedro Sandoval ha expuesto en Museo Guggenheim de Nueva York, Museo de Arte Contemporáneo de Osaka (Japón), Museo de Arte Contemporáneo de Milán o Museo Thyssen. Y sus obras forman parte de las colecciones privadas más importantes del mundo como es la de la familia Kennedy, la Colección Trump, la Colección de la Casa Blanca o la Colección Museo del Vaticano, entre otras.




sábado, 22 de octubre de 2011

Apertura de la exposición de Pedro Sandoval "Caleidoscopio".Hasta el 3 de Diciembre!



El pasado 20 de octubre la galería Victor I Fills dio inicio a su nueva temporada de exposiciones.


La muestra “Caleidoscopio” de Pedro Sandoval se convirtió en un apasionante viaje envuelto de inquietantes colores y texturas. Un sugerente recorrido a través de la obra de este referente internacional del expresionismo abstracto.


Sus homenajes a Cy Twombly o Willem De Kooning -figuras con las que Pedro Sandoval se formó durante su estancia en EEUU- nos presentaron visiones alternativas con las que interpretar a estos grandes maestros. Así lo entendieron diversas personalidades del mundo social, diplomático y artístico, que no quisieron perderse la celebración de un artista querido por todos.


Paloma Segrelles, Directora del Club siglo XXI, la diseñadora María Lafuente con quien colaboró recientemente en su proyecto para la Pasarela Cibeles, el presentador Nacho Montes, o Blanca y Borja Thyssen quisieron acompañar al artista durante esta jornada.


El embajador y el Vicecónsul del Principado de Mónaco, Rocio Barreiros, Luís Galliusi o Gabriel Masfurroll fueron nombres que también avalaron este reconocimiento en forma de muestra homenaje.


Para todos aquellos que no pudieron estar presentes, la exposición “Caleidoscopio” permanecerá abierta hasta el próximo día 3 de diciembre, desmarcándose como cita obligada en la oferta cultural de Madrid durante los próximos meses.




Más información: victorifills.blogspot.com// pedrosandoval.com






lunes, 3 de octubre de 2011

La visión caleidoscópica de Sandoval en su homenaje a Twombly inauguran la temporada expositiva de Víctor I Fills Art Gallery de la mano de Paloma Segrelles.


Google Monet Universe II
La madrileña Galería de Arte Contemporáneo, Víctor I Fills Art Gallery, situada en la C/ Villanueva 40, comienza su programa de exposiciones 2011-12 con la exhibición, el próximo 20 de Octubre, de una obra inédita del pintor Venezolano Pedro Sandoval (Caracas, 1966).

Bajo el título “Caleidoscopio” el pintor presenta su última obra homenaje a los grandes maestros de la pintura, entre las que se presentan una serie de realizaciones recientes en la que el artista hace un póstumo homenaje a su amigo y artista recientemente fallecido Cy Twombly, uno de los máximos exponentes del Expresionismo Abstracto estadounidense.

Actualmente, Sandoval, esta considerado como uno de los pintores neo-expresionistas más importantes del panorama artístico internacional. A la temprana edad de 6 años recibía en Japón el premio “Young Master of the world”  pero será, entrada la década de los 70 cuando el artista comienza su  fulgurante carrera artística en la escuela de Jesús Soto, creador del Arte Cinético, Omar Carreño creador del Expansivismo, Oswaldo Vigas y Carlos Cruz-Díez.

Tras un período de figuración abierta se fue decantando por la abstracción que cobra su máximo esplendor gracias al gran formato de sus obras. Hoy, Pedro Sandoval se refrenda, a través de su obra y de la crítica, como uno de los artistas post-vanguardia y neo-expresionista mas interesantes y valorados de nuestra época.

“…Sus telas están permeadas de un carácter intelectual mas no de un concepto ilustrativo. Poseen fuerza, rango emocional y, en ocasiones, la arbitrariedad del temperamento artístico. Su cualidad estética primaria es la frescura; el frescor de los objetos y de las figuras que aparecen en los sueños sin producirnos miedo”.
(Emilio Lamo Espinosa Vázquez de Sola, Crítico de Arte)

Homenaje a Twombly

“…Pedro Sandoval nos revela en este Caleidoscopio su habitual diálogo con la Pintura, a través de los grandes maestros del arte, como lo demuestran algunos de sus títulos o de sus series de cuadros, con referencias a nombres como Monet, Picasso, De Kooning, Cy Twombly... El autor parece decirnos que el arte se enraíza en el arte, al mismo tiempo que se asienta en la vida, que su relación o preferencias  van por los nombres citados y que el arte avanza en las sendas de esos célebres nombres en el conocimiento y la sabiduría”.
 (Julia Sáez Angúlo, Crítico de Arte).

A partir del 2000 reside y trabaja a caballo entre Madrid, Berlín y New York, donde su obra transita por las más reconocidas galerías y museos.

Ha expuesto en los mejores museos del mundo, New York, Miami, Florida, Philadelphia, Hollywood,  Santo Domingo, Argentina, Venezuela, Alemania, Suiza y en el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid

En la actualidad, Pedro Sandoval tiene obras expuestas en el Guggenheim de Nueva York, en el Museo de Arte Contemporáneo de Boca Ratón (Florida), en el Museo de Arte Contemporáneo de Osaka (Japón), en el Museo de Arte Contemporáneo de Milán (Italia) y en Ginebra (Suiza), entre otros. Asimismo, sus obras forman parte de las colecciones privadas más importantes del mundo, como es la de la familia Kennedy, la Colección Trump, la Colección de la Casa Blanca o la Colección Museo del Vaticano, entre otras.




El versátil artista, ha colaborado intensamente con la diseñadora de moda María Lafuente en la Cibeles Madrid Fashion Week (temporada primavera- verano 2011), con la autoría, para el fondo de pasarela, de una obra de grandísimas dimensiones, 6 metros de alto por otros 12 de ancho, la pintura más grande jamás realizada en Europa y valorada en 2 millones y medio de  Euros. Realizó también para esta ocasión siete obras exclusivas de estilo Neo-expresionista Abstracto estampadas en los trajes que lucieron algunas de las modelos. Para la temporada otoño-invierno 2011 y para el mismo acto, nos ha sorprendido con una nueva creación, la decoración de las velas del centenario barco Isla Ebusitana (1856) que, otra colosal obra que sirvió de fondo en la pasarela de Cibeles en el Círculo de Bellas Artes de Madrid en Septiembre de 2011.

La inauguración de la exposición “Caleidoscopio”, tendrá lugar en la Galería Victor i Fills Art Gallery, en la C/ Villanueva 40, el Jueves 20 de Octubre de 2011 a las 20,00h. La presidenta del Club Siglo XXI, Paloma Segrelles, hará la presentación de la obra del artista en un acto al que asistirán importantes personalidades del mundo de la cultura y el arte, de la política y la diplomacia internacional y coleccionistas y críticos de arte contemporáneo de todo el país. En la inauguración se ofrecerá un catering con vinos de las cavas Mont Ferrant, colaborador habitual de la Galería.

Exposición: “Caleidoscopio”
Artista: Pedro Sandoval
Lugar: Víctor I Fills Art Gallery
           Villanueva, 40. Madrid - 28001
Fechas: del 20 de Octubre al 3 de Diciembre
Inauguración: 20 de Octubre de 2011 a las 20h.

Sobre el artista + info en:
www.pedrosandoval.com



jueves, 7 de julio de 2011

Subasta solidaria con Lorca en Victor i Fills Art Gallery

Crítica de Dña Julia Sáez Angulo a la obra de la artista.(Enlace a la crítica)
Noticia EL PAIS (14 de Julio de 2011)


Aprovechando la exposición de su obra en la prestigiosa galería Víctor i Fills Art Gallery de Madrid, la escultora murciana Sofía Tornero programa un acto solidario con la localidad de Lorca en el que la artista subastará una de sus obras titulada "Germinar".

El acto tendrá lugar el 14 de Julio a las 20 h en la galería en la que expone su obra en la calle Villanueva, 40 y será presidido por la Casa Regional de Murcia en Madrid, representada en la figura de su presidente D. Luis Fernández. que se suma a esta iniciativa en solidaridad con los damnificados de la catástrofe. 

La obra, valorada en 3.600 € será subastada con un precio de salida de 1.800 € y las ofertas de los pujantes podrán ser recibidas con anterioridad al acto por correo electrónico en la Casa regional de Murcia.

El día de la puja, todas las ofertas recibidas con anterioridad y contrastadas por la galería serán incorporadas al proceso de Subasta. La puja es libre para todo aquel que esté interesado en la obra y en colaborar con de forma solidaria con Lorca.

El día de la subasta los interesados podrán realizar las pujas en persona en la galería donde se ofrecerá, a continuación, un cocktail cortesía de las cavas Mont-Ferrant y la galería.

La obra a subastar estará expuesta en la galería hasta la celebración de la subasta para todos aquellos interesado en conocer físicamente la obra. Para todos aquellos que no puedan desplazarse con anterioridad o deseen realizar ofertas podrán conocer la obra a través del blog de la galería http://victorifills.blogspot.com.

La Casa Regional de Murcia en Madrid velará por la trasparencia de la subasta y será responsable de el ingreso del importe total de la adjudicación en la cuenta oficial destinada a los damnificados de la catástrofe. En el caso de que las pujas no superen el precio de Salida la obra quedará consignada en la Casa Regional de Murcia donde estará a la venta por su precio original durante seis meses y en el caso de no ser vendida será entregada al Ayuntamiento de Lorca para engrosar su patrimonio municipal. El Ayuntamiento de Lorca se reserva el derecho a tanteo en la subasta.

De todas las adquisiciones de otras obras expuestas que se realicen el día de la puja en la galería se destinará el 15% del importe de venta de la obra al mismo fin solidario que será ingresado en la cuenta antes mencionada.

La obra será entregada al adjudicatario de la subasta el día 16 de Julio en la galería o si fuese necesario realizar el envío de la pieza los gastos correrán por cuenta del comprador.

Acto: Sofía Tornero en Solidaridad con Lorca.
Preside: D Luis Fernández, presidente de la Casa Regional de Murcia en Madrid

Obra a subastar: "Germinar" –Pieza Única. (para ver la pieza en Internet: http://victorifills.blogspot.com)
Dimensiones: 40x23x23 cm.
Técnica: Escultura de Barro cocido, hierro y pátinas de pigmentos naturales.
Año: 2011
Precio en galería: 3.600 €
Precio de Salida para subasta: 1.800 €
Pujas electrónicas: a casamadrid@murciaenmadrid.org (El ofertante deberá indicar en el correo su oferta, sus datos y teléfono de contacto para el contraste de la galería)
Apertura de recepción de ofertas: 7 de Julio.
Día del Acto y la subasta oficial de la pieza: 14 de Julio a las 20:00h.
Lugar: Víctor i Fills Art Gallery
Dirección: Villanueva, 40 - Madrid 28001
Los precios y las ofertas llevarán el I.V.A. no incliuído.




ver a pantalla completa la obra a subastar

martes, 28 de junio de 2011

Exposición Virtual. "Emergentes" por Sofía Tornero (22Jun/16Jul)



Enlace a pase a pantalla completa

Una visión del papel histórico de la mujer escultora con Sofía Tornero de fondo en Victor i Fills Art Gallery.

El pasado miércoles arropada por un nutrido número de asistentes, a pesar del puente, se celebró la cuarta ViF Art Session en la galería Victor i Fills Art Gallery coincidiendo con la inauguración de la exposición de la escultora murciana Sofía Tornero.
David Bardía junto a el ponente, Tono Brotos
y la artista, Sofía Tornero

En esta ocasión, la ponencia, que introdujo David Bardía, director de la galería, giró en torno al papel de la mujer escultora en la historia del Arte.

El ponente, Tono Brotons, hizo una vista retrospectiva de la mujer escultora que empieza a ser una realidad a partir de las primeras escultoras reconocidas en el siglo XIX, en norteamerica, como es el caso de Mary Edmonia Lewis, primera escultora afroamerinana que participa en una exposición Centenaria. Según el ponente, los casos anteriores son extraordinariamente aislados y fenoménicos, sobre todo en España, haciendo mención a La Roldana, una escultora sevillana de arte sacro, del siglo XV.

“ Las escultoras, proliferan realmente a partir de mediados del siglo pasado” comento Antonio Brotons. Analizando las décadas de los 60 a los 90 ofreció una visión de la evolución temática y técnica de las artistas aportando todo un completo repertorio de referencias nacionales, Cristina Iglesias, Helena Sorolla, Pilar Calvo Rodero, Hortensia Nuñez, Carmen Laffón, Esperanza D´ors, Maribel Domenéch, Carmen Osuna, Mar Solis…e internacionales como Camile Claudel, Louise Bourgeois, Germaine Richier, Niki de Sain Phalle,  Graves, Hepburn, Horn, Hesse etc.

Ahondando en la artista que expone, Sofía Tornero, aclaró aspectos relativos al sacrificado trabajo en la escultura, incidiendo en los procesos para la presentación de la obra escultórica de la muestra.

“Emergentes, tiene un marcado caracter vivencial” comentó. Sofía Tornero hace emerger figuras homomorfas que, con fuerza y dramatismo, escapan de unas soluciones poliédricas que representan el contexto socio-político del momento. La artista apela a que la suma de libertades individuales y de voluntades es ahora mas necesaria que nunca para que el individuo pueda llegar a su realización individual dentro de una sociedad global.

La sesión se cerró con la intervención de la escultora que agradeció a los presentes y a la organización el esfuerzo realizado.

La exhibición de la obra, que consta de 33 piezas originales de diferentes tamaños, texturas y acabados, será prorrogada hasta el próximo 16 de Julio y podrá ser visitada en Villanueva, 40 - Madrid, junto al Retiro, de Lunes a Sábado en horario de 10:30 a 14h y de 17 a 21h. La escultora permanecerá en Madrid hasta el próximo sábado 2 de Julio ofreciendo su agenda a los visitantes para la, siempre interesante, experiencia de conocer a la artista. Los interesados en un encuentro con la escultora deberán ponerse en contacto con la Galería (Srta Tatiana - 91 781 07 59).

Este jueves, a partir de las 19:30, y hasta las 21:30, la artista estará en la galería para compartir sus esculturas, sus motivaciones y una copa de cava Mont-Ferrant con aquellos que quisieron pero no puieron asistir a la inauguración.

Para mas información: Tatiana Alfranca - 917 810 759
+ info sobre la galería: http://victorifills.blogspot.com

domingo, 19 de junio de 2011

Sofía Tornero, autora del grupo escultórico de los Juzgados de Mula - Murcia, expone su obra mas reciente, "Emergentes".


La artista abaranera (Abarán-Murcia - 1976), expone a partir del 22 de Junio, sus últimas obras bajo el título de "Emergentes", una obra actual en la que la artista hace una llamada a las libertades individuales, a la realización del individuo en el contexto social que nos toca vivir. La escultora denuncia la castración de esa realización a través de figuras homomorfas que, con esfuerzo y dramatismo, emergen de formas poliédricas que simbolizan una sociedad manipulada por la política, el dinero, el poder y los medios de comunicación. Una sociedad conformista desprovista de valores, de solidaridad y lejos de entender que el conocimiento, la belleza y el arte y el amor, son ingredientes indispensables para la suma de libertades para una sociedad mas sana, mas feliz.

Toda las obras de esta serie están tituladas de forma univocablo con adjetivos que recuerdan las actitudes esenciales para que el género humano progrese en su búsqueda de la felicidad. "Autodeterminación", "Vocación", "Firmeza", "Confianza", "Arraigo", "Voluntad", son títulos de las obras que presenta.


Sofía Tornero, escultora de formación por la escuela técnica superior de Artes Aplicadas de Murcia comienza su andadura con el Primer premio de Escultura Murcia Joven 97. A partir de ese momento ha cosechado importantes premios y selecciones en diferentes certámenes nacionales entre los que cabe destacar el de V Certamen Nacional de Escultura Flotante de Laguna del Duero en Valladolid, II Bienal de las Artes de Buñol, Valencia, o el X Certamen Nacional de Escultura de Oropesa del Mar.


A nivel internacional, ha representado a su país y región con sus selecciones para el XIII Simposio Internacional de Escultura al Aire Libre de Carrara, Itália y selección por el Museo de Arte Contemporáneo Ateneo de Yucatán en Mérida, Méjico en la exposición "Hermandades escultóricas Méjico-España" compartiendo elenco con Miguel Canseco, Juan Martinez Lax, Florentino Diaz y con un interesante colectivo de mujeres escultoras de la talla de Mar Solis, Ana Olano, Paz Figares o las mejicanas Estela Hidalgo o Blu.



Su obra más emblemática y actual es el Grupo Escultórico "Punto de Encuentro" que se encuentra en el Vestíbulo principal de los Nuevos Juzgados de Mula en Murcia, obra realizada por encargo del Ministerio De Justicia. Esta obra, es el origen de la nueva serie sobre la que trabaja la artista bajo el título de "Emergentes". Las esculturas de la Artista Sofía Tornero, según sus discurso, "emergen de su propia realidad buscando una liberación, de su pasado en su presente mirando al futuro, de su contexto social, familiar, relacional en la búsqueda de su realización personal. La secuencia de situaciones, configura la esencia del individuo tendente a la realización en la búsqueda del Conocimiento como vehículo para la Libertad".

click para ver
Sobre la artista y su obra se ha hecho eco en prácticamente la totalidad de los culturales de medios de la región, medios especializados y medios de ámbito nacional e internacional.

La inauguración tendrá lugar en la galería, en Villanueva 40, el miércoles 22 de Junio de 2011, en la que se celebrará la cuarta edición de las "ViF Art Session" en la que Marian García Arroyo, profesora de la Escuela de Arte de Murcia, y Tono Brotóns, Asistente artístico y consultor de comunicación, harán una disertación sobre la obra de la artista. La inauguración estará amenizada por el Dj Pink Lauder y se ofrecerá un catering, con vinos de las cavas Mont Ferrant, colaborador habitual de la galería.



Exposición: “Emergentes”
Artista: Sofía Tornero
Lugar: Victor i Fills Art Gallery
           Villanueva, 40. Madrid - 28001
Fechas: del 22 de Junio al 2 de Julio 2011
Inauguración y ViF Art Sesión: 22 de Junio de 2011 a las 20h.

Sobre el artista + info en: http://sofiatornero.blogspot.com





miércoles, 18 de mayo de 2011

Visita virtual exposición "Albero-Flamenco-Albero" de Mariano Cobo



Galería Victor i Fills Art Gallery - Madrid
C/ Villanueva, 40 (esquina Nuñez de Balboa)
Del 14 de Mayo al 18 de Junio
Horario: de 10:30 a 14:00 y de 17:00 a 21:00 h. de Lunes a Sábado.

Cobo sorprende a los invitados con una obra de motivo netamente español en la exposición “Albero-Flamenco-Albero”



El pasado sábado 14 de Mayo, en pleno fin de semana de la madrileña fiesta de San Isidro, el artista cántabro, Mariano Cobo, sorprende a los invitados a la inauguración de su exposición titulada “Albero-Flamenco-Albero” con su mejor obra sobre temas taurinos y flamencos, netamente españoles.

A la inauguración, asistió un abultado número de invitados entre los que se podían adivinar numerosas personalidades del mundo taurino, periodístico, flamenco y político de nuestro país.
El acto comenzó con la, ya consolidada, ViF Art Session, que en esta ocasión corrió a cargo del bibliófilo taurino, investigador sobre tauromaquia y coleccionista de pintura, grabado y escultura taurina, José María Moreno Bermejo.

Tras la protocolaria introducción del director de la galería David Bardía, José María Moreno realizó una bella ponencia sobre la vida y obra del artista destacando su buen hacer en las tres disciplinas que el artista presenta en esta exposición: pintura, escultura y grabado.

Mariano Cobo, David Bardía y José María Moreno, Ponente
En palabras del ponente, sobre el artista apunta; “es un ser escrupuloso, sensitivo; muy sensible. Su obra trasluce una personalidad que contiene sosiego, sobria humildad y una enorme facilidad para comunicarse con los que la observamos. Para lograr la atracción ecléctica, Mariano utiliza la escultura, de la que es un eximio artista. Su pintura le sirve para vaciar las veleidades que dominan su espíritu indómito, y a la vez sereno; sus figuras se mueven, restallan de color, viven en un contraste entre la inquietud y el sosiego. El grabado es su forma de expresar con una línea la profundidad, la fuerza necesaria para mostrar lo que quiere; y utiliza a menudo la forma cenital, quizá para centrar el eje del movimiento que desea imprimir a su obra, y así dejar clara la manera que ha elegido para desarrollar la farsa”.

Jose María Moreno habló sobre sus formas, sobre su estilo, e indicó: “Nuestro admirado amigo Mariano, mueve en sus obras capotes y vestidos de volantes para atraer nuestras miradas a la ilusión que recrea con sus colores, formas y, sobre todo, con preciso movimiento; muy barroco, alado. Pueden salir de sus manos figuras de formas redondeadas, suaves blandas cuales plumas sin aristas; también la de un terso banderillero, enteco, de aspecto amenazante, abrupto. Y es el mismo ser, las mismas manos, quien recrea ambas figuras; enigmática capacidad que sublima la expresividad de un artista; del verdadero artista, tal que Mariano Cobo; ese que es capaz de transmitir aquello que siente merced a un poder de comunicación que le da, creo yo, su sinceridad creadora”.

Julián Vaquero y Mariano Cobo junto a una de las esculturas del Artista
El acontecimiento estuvo amenizado, a propósito del tema de la exposición, por la fantástica guitarra flamenca de Julián Vaquero que se expresó por bulerías, fandangos y un completo repertorio.

Los invitados pudieron disfrutar de un completo catering ofrecido por el restaurante Doli (avenida San Diego, 96 – Madrid 28053) que en esta ocasión, y por su amistad con el artista, deleitó a los concurrentes con una amplia selección de vinos, refrescos y exquisiteces de su propia factura.

La exposición permanecerá abierta de Lunes a Sábado de 10:30 a 14:00 y de 19:00 a 21:00 H. Hasta el próximo 18 de Junio en la galería Victor i Fills Art Gallery de Madrid en la calle Villanueva, 40.

lunes, 9 de mayo de 2011

Toros y Flamenco en la exposición “Albero-Flamenco-Albero” de Mariano Cobo.

El próximo Sábado 14 de Mayo, coincidiendo con las madrileñas Fiestas de San Isidro, la galería Victor i Fills Art Gallery, expone una selección de las obras del artista cántabro Mariano Cobo.

 La exposición gira en torno al mundo Taurino y Flamenco presentando esculturas taurinas de gran formato y óleos y grabados que ilustran escenas de tauromaquia y momentos del baile flamenco.

Mariano Cobo, natural de Comillas, Cantabria-España (1953), de formación artística por la Escuela de Artes Aplicadas y el Círculo de Bellas Artes de Madrid y por la Escola D`étiu Internacional de Gravat de Calella en Barcelona, ha expuesto sus esculturas, grabados y óleos en numerosas provincias españolas, en México y Nueva York y participado en importantes concursos nacionales en los que ha cosechado reconocimientos como dos premios de la Asociación Española de Pintores y Escultores, Galardón Laurel de Oro a la calidad de su obra y otras menciones.

Como Muralista cabe destacar su obra “Homenaje a la dinastía Bienvenida” en la Plaza Belmonte en Quito - Ecuador.

Sus obras se encuentran en importantes colecciones nacionales e internacionales: Museo Municipal de Bellas Artes de Santander, Cantabria, España. - Costa Rica. - Nuevo León, México. Museo de Arxiu Municipal, Cataluña, España. - Caja de Ahorros de Navarra, Madrid, España. - Monterrey, México. - Alemania. - Francia. - Japón. - Inglaterra. Long Island, New York, Estados Unidos. - Museo de Grabado Español Contemporáneo, Marbella, Málaga, España. - Museo Municipal de Alcázar de San Juan, Ciudad Real, España. - Palacio de Exposiciones y Congresos, Madrid, España. Archivo Municipal de Grabado de Las Rozas, Madrid, España. - Quito, Ecuador. - Museo de la Plaza de Toros de las Ventas, Madrid, España. Biblioteca Nacional, Madrid, España. Colección Arte Anticuaria, Madrid, España.

Mariano difumina sus sentimientos en el alma de sus obras; con ellas nos muestra su zozobra, sus alegrías o sus desvelos. Todos sus sentimientos los transmite al barro, a la cera o al lienzo, y ahí queda forjada en bronce o tela la historia de cada uno de sus instantes vividos. Vive el artista transfigurado en su obra; se puede definir al hombre por medio de su obra. Y como la obra de Mariano Cobo sea de una concepción suave, serena, delicada, deducimos que la personalidad del hombre cuando las creó era afable, templada, acogedora.
 
La inauguración tendrá lugar el Sábado 14 de Mayo a las 19:00 horas en una nueva edición de las sesiones de arte, “ViF Art Session”, que en esta ocasión contará con la visión experta del vicepresidente de la Asociación Española de Bibliófilos Taurinos, investigador sobre tauromaquia y coleccionista de pintura y grabados taurinos, José Mª Moreno Bermejo. A continuación se ofrecerá a los invitados un cocktail cortesía del Restaurante Doli.





Exposición: “Albero-Flamenco-Albero”
Artista: Mariano Cobo
Lugar: Victor i Fills Art Gallery
            Villanueva, 40. Madrid - 28001
Fechas: del 14 de Mayo al 18 de Junio 2011
Inauguración y ViF Art Sesión: 14 de Junio de 2011 a las 19:00h.

lunes, 11 de abril de 2011

Éxito absoluto en la inauguración de la exposición “Aromas” del artista Murciano Abellán Juliá.

Mas de trescientas personas se congregaron el pasado Jueves en la madrileña galería Victor i Fills Art Gallery en la segunda “ViF Art Sessión” con motivo de la exposición “Aromas” del maestro Abellán Juliá.

Imagen del exterior de la galería el día de la inauguración.
A las 20 horas dió comienzo la segunda sesión de arte experto, “ViF Art Sessión” organizada por la galería y dirigida en esta ocasión por el consultor de comunicación de la firma Tono Brotons, gran conocedor de la obra del artista Abellán Juliá.

La obra definida por el ponente como los “Universos celulósicos” de Abellán Juliá levantó una gran expectación entre los visitantes que no escatimaron halagos a una obra espectacular en sus formatos, en su extraordinario colorido, en su temática y en la originalidad de su propuesta.

Ponente Antonio Brotons, Artista Abellán Juliá y David Bardía,
director de la galería.
Según Tono Brotons, “sus colores son brillantes, seductores, subyugantes, casi hipnóticos. Sus transiciones son plenas, suaves y armoniosas. Sus altas intensidades tienen tanta fuerza como las mas débiles.”

El artista trabaja en su propuesta inspirado en principios de física moderna, la “Teoría de Cuerdas” que en síntesis define el universo como una gran sinfonía cósmica resultado de la vibración de pequeños filamentos adimensionales que recrean universos simultáneos en distintas dimensiones, mas allá de las espacio-temporales conocidas, tal como explico el ponente.

En el evento, los invitados tuvieron la oportunidad de brindar con un extraordinario cava, el CR20. Un cava de diseño y extraordinaria calidad realizado por las cavas Mont Ferrant en homenaje a los 20 años del restaurante San Pau de la chef catalana Carme Ruscalleda.

La propia Carme, tras la intervención del enólogo Antonio Membribes, saludó a los asistentes con una grabación realizada en diferido para el evento.

Mont Ferrant, eligió éste evento relacionado con el arte y mas específicamente con los “Aromas”, título de la exposición, para presentar oficialmente en Madrid su producto mas exclusivo.

El artista, Abellán Juliá, aprovecho el maridaje entre el cava y el arte para presentar una obra exclusiva en su factura. Un mural de aplicación cenital retroiluminado, inspirado en los aromas y matices del CR20.

Abellán Juliá. Sobre el y en el techo, el mural retroiluminado
de aplicación cenital realizado para la
presentación del cava CR20 de las cavas Mont Ferrant.
Entre los asistentes cabe destacar la presencia de numerosos medios de comunicación, Francisco Cózar, director del club de medios, Alberto Bartolomé, exdirector de Museo de Artes Decorativas, el escultor Santiago de Santiago y numerosas personalidades del mundo del Arte, cultura y otras instituciones.

La exposición se mantendrá abierta al público hasta el próximo 7 de Mayo de Lunes a sábado de 10 a 14 y de 17 a 21 horas.